Rédaction acte I de votre scénario

Chaque acte de la structure en trois actes a un ensemble de tâches à accomplir. Le premier acte sert de l'introduction de votre auditoire dans le monde entier du script - les gens, les lieux, laps de temps, et tout. Rappelez-vous que vos membres d'assistances commencent dans une obscurité neutre. Dans leur progression vers une nouvelle prise de conscience, ils ne sont pas, contrairement visiteurs dans un pays étranger. Vous devez les orienter assez rapidement à l'histoire qui est sur le point de se dérouler. Donc, le premier acte est tout au sujet de l'installation.

Vos moments d'ouverture

Commencez avec une image. Histoires qui commencent par quelque chose d'autre, des voix dans l'obscurité ou le dialogue immédiat, par exemple, sont souvent difficiles à absorber. Une image forte d'ouverture peut transmettre toile de fond, le caractère et l'humeur omniprésente en quelques secondes. Cette image peut également transmettre un thème pour votre pièce. Les Incorruptibles ouvre avec la plantation d'une bombe dans un établissement local et son explosion inévitable. Une jeune fille innocente meurt dans l'explosion, ce qui suggère rapidement la profondeur de la corruption responsable d'une telle action. Elle oppose visuellement bien contre le mal dès le début.

L'œil capte les détails beaucoup plus rapidement que l'oreille, et rien est plus déconcertant que de regarder têtes parlantes. D'une certaine manière, vous avez pas gagné le droit d'ouvrir verbalement. Votre public ne connaît pas encore les personnes-voix qu'ils ont pas décidé si les personnages sont assez intéressant de poursuivre. Laissez votre auditoire regarder vos personnages pour un peu, évaluer leurs actions, et de faire quelques hypothèses initiales. Cela maintient votre public participe activement à deviner ce votre histoire sera.

En outre, tout ce qui se passe dans les premiers instants du film est importante. Si vous fournissez des informations vitales verbalement, votre public est susceptible de manquer dans leur quête pour évaluer l'environnement visuel. Les gens viennent au cinéma pour voir des images en mouvement. Pourquoi commencer par quelque chose d'autre?

Les dix premières pages

Si votre image d'ouverture attire l'attention de l'auditoire, vous avez une dizaine de pages après que l'ouverture pour les convaincre que votre film est la peine de regarder. Ne croyez pas que? La prochaine fois que vous allez à un film, demandez-vous comment vous vous sentez à ce sujet après les dix premières minutes. Si vous vous ennuyez ou confus, vous aurez probablement le jugez un échec. Si vous êtes rivé, les chances sont que vous considérez comme un succès.

Les dix premières pages fournissent un critère initial sur lequel de juger l'histoire qui a suivi. Ils devraient fournir juste assez d'informations pour établir un monde clair, sans donner trop de l'intrigue éventuelle de suite, et ils devraient créer suffisamment mystère pour garder le public se demandant ce qui est en magasin. Vos dix premières pages doivent accomplir les tâches suivantes:

• Présentez les personnages principaux

• Établir les environnements primaires

• Transmettre une ambiance ou une atmosphère distincte

• Établir la période de temps

• Illustrer une routine ou un mode de vie

• Fournir toute pertinente backstory (événements qui ont transpiré avant que l'histoire a commencé)

• Présentez l'antagoniste

Si vous ne l'avez pas déjà installés sur une fin à votre script, est maintenant le temps de le faire. Si vous ne savez pas où le script va, comment allez-vous déterminer quels éléments d'information pour mettre en évidence au début?

Tout ce qui arrive maintenant est une installation pour ce qui vient ensuite. Donc, vous devez savoir ce qui vient après.

Certains films révèlent l'antagoniste comme le méchant tout de suite. Le texte d'ouverture de Les Incorruptibles délimite Al Capone comme scélérat clé du film. Le requin dans Mâchoiresconsomme sa première victime dans les cinq premières minutes. En revanche, le vrai meurtrier Fantôme semble être un gars sympa jusqu'à bien après le protagoniste est tué. Lorsque vous révélez le méchant est à vous- vous ne avez certainement pas de le faire dans les dix premières pages. Cependant, rendre le conflit évident peu après. Si vous attendez plus longtemps, vous risquez d'avoir un public agité qui est impatient de l'action pour commencer.

L'incitation à l'incident

La incitation incident, également connu sous le catalyseur, marque le premier tournant du film. Il incline l'histoire de l'ordre au chaos, de la complaisance à combattre. Il est le point de non-retour. En ce moment, vous répondez à deux questions:

• Qu'est-ce que vos personnages veulent?

• Ce qui pourrait les empêcher de l'obtenir?

Ensemble, ces requêtes constituent le film de prémisse, ou ce qu'il est finalement propos. Dans le Seigneur des Anneaux, un hobbit veut débarrasser la Terre du Milieu d'une force maléfique. Le Seigneur des Ténèbres et la cupidité humaines tiennent à sa manière. À la fois Des gens ordinaires et Chasse de bonne volonté, jeunes hommes luttent à pardonner et à oublier leur passé tortueux. Démons personnels et les adultes antipathiques dressent sur leur chemin. Une forte principe définit clairement un besoin et un obstacle. Dès que le public perçoit ces détails, vous pouvez poser la question centrale:
Sera votre personnage (s) réussir?

Si la réponse est oui, vous pouvez avoir un Ending- heureux si il ne est pas, une tragédie est dans les œuvres. Votre incitation à l'incident est pas complète jusqu'à ce que vous posez cette question. Jusque-là, les spectateurs attendent. Ils attendent action-ils attendent en intention, ils attendent qu'on leur dise ce qu'ils attendent.

Une incitation à l'incident se produit généralement dans l'une des façons suivantes:

• Une action plonge les personnages en conflit.

• Un morceau de l'information critique arrive.

• Une séquence de petits événements prépare un public pour l'histoire.

Dans Mâchoires, un requin attaque une jeune femme, une action qui commence la chasse. Dans beauté américaine, Lester Burnham reçoit mot que son travail est en péril, un élément d'information qui l'envoie sur le bord. Dans la dernière méthode, l'incitation à l'incident prend la forme de plusieurs événements et est, par conséquent, le plus subtil des trois. Le film Zorro est un exemple clair de cette technique. Deux frères témoins Zorro tenter de déjouer une exécution. Ils économisent de sa vie dans le processus, et il les récompense avec un médaillon en argent. Les troupes du gouvernement puis envahissent sa maison, tuer sa femme, enlèvent son enfant, et de le jeter en prison. Les années passent avant qu'il échappe. Pendant ce temps, les frères, maintenant grandi, fuient également les soldats du gouvernement. Lorsque l'un d'eux est tué, l'autre tombe dans une grande dépression et risquerait sa vie venger la mort, si il n'a pas été interceptée par la première (qui d'autre?) Zorro. Tous ces événements se préparent un public pour la vraie histoire, qui implique la formation d'un nouveau héros masqué. Cette préparation prend évidemment plus de dix pages, mais le résultat est le même.

Un point de Terrain

Un point de Terrain est le premier gros point dans votre script tournant. Il survient à la fin du premier acte, environ 30 pages dans l'action, et propulse un public dans l'acte II. Il doit faire les choses suivantes:

• Poussez l'action dans une nouvelle direction

• Forcer le protagoniste de faire un choix et de prendre un risque

• Soulever la question centrale pour la première ou la deuxième fois

• Faire monter les enchères

Événements marquants, comme un point de complot, sont généralement surprend. Audiences savent que quelque chose de grand va se passer par la suite. Ils pourraient savent même pas ce le résultat de cet événement sera. Mais ne leur permettent pas de deviner les détails de l'événement lui-même ou vous gâcher la surprise. La guerre des étoiles auditoires savent que Luke Skywalker sera éventuellement appelé loin de la sécurité de sa famille et dans la formation. Ils peuvent aussi deviner que, par conséquent, il devra combattre Dark Vador, mais ils ne savent pas exactement comment ces procédures seront transpirer. Histoires qui font allusion aussi bien à des événements à venir deviennent trop prévisibles et moins excitant à regarder.

Dans Zorro, le jeune frère rencontre son futur mentor. Il doit choisir de combattre le méchant maintenant ou suivre ce instructeur et suivre son conseil d'attendre. Sa décision incline le terrain vers l'histoire vraie - la formation d'une légende. Dans Les Incorruptibles, Malone rejoint la force de Ness, et ensemble, ils enrôler une équipe de croisés. A partir de là, ce sont eux contre la petite armée de Capone. Le premier point de l'intrigue peut être aussi choquant que la mort d'un être cher ou doux comme le toucher d'une main. Les deux actions ont le pouvoir de lancer une grande histoire.