Se familiariser avec certaines études cinématographiques essentielles termes

Être capable de parler pour parler est essentiel lorsque l'on compare les notes avec d'autres cinéphiles ou lors du démarrage sur un parcours d'études cinématographiques. À cette fin, voici un glossaire des termes de base qui sont essentielles lors de l'analyse ou de la recherche des films:

  • Cinéma classique: Non seulement ces films faits à la hauteur du système de studio de Hollywood entre environ 1930 et 1960, mais aussi un ensemble de conventions stylistiques (par exemple, soft-focus gros plans de stars glamour) et techniques de narration (y compris les protagonistes objectifs à atteindre) .

  • Édition de continuité: Comment faire de la relation entre le temps et l'espace apparaissent, Hollywood style sans faille.

  • Son diégétique: Son avec une source identifiable ou sur l'écran large et qui vient du monde de la fiction. Partition musicale est généralement non-diégétique.

  • Grammaire du film: Règles et conventions de la narration cinématographique, qui vous aident à donner un sens aux images qui passent sur l'écran.

  • Film noir: Que considéré comme un genre ou un style, certainement sombre, mortelle et délicieux.




  • Genre: Catégories de films que l'industrie du film utilise pour rationaliser la production et la commercialisation d'un film à son public cible. Ou, comment vous organiser votre collection de DVD.

  • Mélodrame: Utilisé par l'industrie du film comme un terme pour toutes sortes de films, tend à signifier les photos de femmes brillantes, émotionnels en études cinématographiques.

  • La méthode d'agir: NOT, comme on le pense généralement, statuant à vous perdre dans votre personnage. La méthode utilise propres expériences personnelles d'un acteur comme une banque de mémoire pour évoquer les réponses émotionnelles.

  • Mickeymousing: Quand la musique ou des effets sonores imitent le mouvement à l'écran. Le plus souvent dans les dessins animés, mais souvent utilisé dans le film pour un effet comique.

  • Mise-en-sc # 232-NE: Français pour «trucs mis dans le cadre '. En d'autres termes: les décors, les costumes, les acteurs, les accessoires et la décoration, et comment tous ces éléments sont organisés dans le cadre.

  • Mode: Un type ou style de film de décision globale. Par exemple: documentaire ou les films d'animation.

  • Montage: Théorie radicale de certains cinéastes russes de l'édition, qui colle les images ensemble pas de cohérence, mais pour une autre raison intellectuelle.

  • Cycle de production: Historiquement cas, spécifiques de genres, tels que les films des années 1970 teen-slasher. Cycles ont tendance à être déclenchée par un film surprise succès, ce qui conduit à une foule d'imitateurs et finalement à la saturation du marché.

  • Propagande: Films qui tentent de convaincre leur public à croire un point de vue, souvent politique. Si ces films sont considérés comme remonter le moral de patriotisme ou de propagande sournoise est une question de quel côté vous êtes.

  • Réalisme: Un style de la fiction cinématographique qui vise à se sentir comme la vraie vie. En raison de son développement de la photographie, les gens considèrent le cinéma à être plus «réel» que les autres formes d'art. Les manières dont le cinéma représente la réalité sur le changement de l'écran dans le temps et entre les cultures.

  • Étoilée image: Tout ce que vous savez et aimez sur une star, y compris leurs performances à l'écran et comment leurs personnages fonctionnent dans les récits de films, mais aussi leur publicité et la vie privée.

  • Intégration verticale: La puissante équipe de production majors hollywoodiennes employés, a réalisé des films, les a distribués et leur a montré dans leurs propres salles de cinéma # 8210- un grand système, mais pas très bon pour la concurrence loyale.


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