Améliorer votre chant: ton maintien
Soutenir ton est un must de chant. Avez-vous jamais manquer d'air avant la fin de la phrase dans votre chanson, puis a dû se faufiler dans un souffle? Faufiler dans un souffle est légal quand vous chantez, mais vous devriez jeter un souffle parce que vous choisissez, et non pas parce que vous devez.
Sommaire
Parmi les fois que vous avez manqué d'air, vous pouvez même avoir eu à prendre une respiration au milieu d'un mot. Aïe! Il est pas un crime fédéral, mais vous êtes venu au bon endroit pour obtenir des conseils sur l'application de vos compétences de respiration pour soutenir tons.
Relier les points avec legato
Ces tons magnifiques que les professionnels chantent donc arriver sans effort parce qu'ils savent comment connecter les emplacements d'une chanson. Chanteurs chanter une mélodie parfois un pas à la fois, ne pas penser à une ligne ou une phrase continue.
Pour rendre les phrases legato (lisse et connecté), pensez aux emplacements comme ayant aucun espace vide entre les deux. Le son doit circuler d'une note à l'autre, et le sentiment dans la gorge doit être un son continu même lorsque vous changez emplacements. Chanter une longue lignée de ton est possible en raison de contrôle de la respiration.
Tout en chantant le modèle dans l'illustration suivante, se concentrer sur faire le legato sonore et se concentrer sur le lien entre les emplacements. Trouvez votre alignement, pratiquer la respiration plusieurs fois, ouvrir l'espace arrière, et de commencer. Permettez à votre corps pour ouvrir que vous inspirez et régulièrement reculer dans que vous chantez.
Trilling les lèvres ou la langue
Vraiment laisser ces lèvres trillent sur une longue, motif musical lent. Le but de la trille lèvre est de surveiller le flux d'air - vous ne pouvez pas continuer le trille des lèvres sans l'air circulant. En faisant le motif plus, vous obtenez une occasion de maintenir le ton plus. Si cette lèvre trille est juste trop pour vous, vous pouvez utiliser un trille de la langue.
Le principe est le même: trilling la langue, mais le maintien d'un flux constant d'air. Pour ce modèle, vous souhaitez surveiller la façon dont votre corps se déplace comme vous Trill - déplaçant progressivement.
Focus sur la création d'une ligne legato que vous chantez le modèle dans l'illustration suivante. Trouvez votre alignement, préparer votre souffle, et de commencer.
Travailler votre contrôle de la respiration
Le modèle dans l'illustration suivante vous donne la chance de chanter et de mettre tous vos œufs dans le panier. Au lieu de jouer l'exercice plus rapide, ralentir pour rendre plus difficile, si vous avez vraiment travailler le souffle.
Pensez à toutes les compétences que vous pouvez appliquer (en utilisant une grande posture, l'ouverture de l'espace dans votre gorge et la bouche, et d'obtenir le souffle dans votre corps), de sorte que vous êtes prêt à mettre tout cela ensemble quand vous chantez ce modèle.
Le modèle dans l'illustration suivante est joué lentement pour vous permettre d'allonger votre souffle et chantent de longues lignes legato. Vous avez le temps entre chaque répétition pour obtenir votre souffle. Rappelez-vous de trouver votre alignement, ouvrir l'espace arrière, permettra le souffle de tomber dans votre corps chaque fois, et de garder votre poitrine stable tout au long du motif.
-
Notions de base de la respiration pour le chant - Contrôle de la respiration dans le chant: comment et quand à respirer
- La capture et le calendrier de votre souffle tout en chantant
- Chantant et parlant à améliorer votre chant
- Coordonner avec ton souffle pour le chant
- Création d'espace arrière pour améliorer le chant
Expiration pour le chant: trilling UN lèvre trille est un exercice des démangeaisons, mais il est grand pour sentir le mouvement de l'exhalation. Les vibrations de vos lèvres peuvent rendre votre nez démangeaisons après quelques minutes. Pas de problème - vous gratter le nez et…
Contracter les muscles de chant Au sein de votre tête et du cou, des groupes de muscles aident à créer la tonalité. Le cerveau envoie un message à ces muscles qui créent votre voix de chant: L'air dans vos poumons commence à se déplacer sur les cordes vocales et se mettre…
Comment développer le contrôle du souffle à l'aide d'une chanson familière Chanteurs travaillent sur contrôle de la respiration - contrôler l'écoulement de l'air comme ils chantent - afin qu'ils puissent gérer chanter des phrases courtes et longues dans les chansons. Pratique contrôler votre respiration en chantant…
Améliorer votre chant: libérer le ton Libération d'une tonalité ne sonne pas aussi important que chanter le ton. Vous chantez un ton, puis le relâcher ou arrêter de chanter. Chanter exige que le souffle de sortir de votre corps (expiration), et de libérer la tonalité exige…
Améliorer votre chant: couper une note Une partie délicate de chant est de savoir comment couper une note qui a une consonne, à la fin d'un mot. Certaines personnes pensent que vous devez presser pour couper la dernière note d'une phrase. Presser crée un grognement serré pour couper…
Phrases utilisés pendant des leçons de chant Si vous avez eu quelques cours de chant, vous pouvez être confus par toutes les expressions et les termes chanteurs utilisent pour décrire la respiration. Votre professeur de chant ou de directeur de la chorale ont peut-être dit: «Soutenez…
Chanter pour la respiration: l'inhalation rapidement Votre chanson peut avoir une longue phrase, puis une très courte pause pour prendre un souffle. La lutte est d'obtenir suffisamment d'air dans un court laps de temps. Pour comprendre comment attraper un souffle rapide dans votre chanson, vous…
Chanter posture: préparez-vous à une bonne respiration Respirer efficacement quand vous chantez est une combinaison d'une grande posture et habile inhalation et l'expiration. Rappelez-vous l'importance d'une bonne posture de chant: Il vous permet d'obtenir, une respiration complète profonde. Si vous…
Chanter lentement Pensez à une chanson qui vous pose problème quand il vient à la gestion des longues phrases. Il peut être un hymne ou mélodie familière dans laquelle vous ne pouvez pas tout à fait la conquête des phrases. Certains airs familiers avec de…
Exercices de chant pour les nuls Toujours le coup d'envoi d'une session de pratique en réchauffant votre voix pendant 10 à 20 minutes. Sélectionnez un exercice vocal qui commence dans la partie de votre voix qui est facile à chanter. Chantez l'exercice d'échauffement doucement…
Chanter dans votre voix moyenne Les exercices suivants vous donnent une chance de travailler votre voix de chant milieu par lui-même. Utilisez les voyelles énumérés ci-dessous pour vous aider à trouver votre voix milieu.Guys: Moyen voix pour un chanteur est loin d'un…
À partir d'un ton pour le chant Début du tonus se réfère à partir d'un ton pour le chant. Vous pouvez commencer une tonalité de deux façons: avec la force physique ou à l'air. Vous devez utiliser certains efforts physiques à chanter, mais l'effort provient de l'énergie de…
Prenant votre gamme de chant supérieur Une excellente façon d'augmenter votre gamme de chant à la hausse est en chantant staccato, ce qui signifie “ à court et détaché ”. Chanter plus courtes, plus légères notes vous aide à chanter des notes plus élevées, parce que…
Prenant votre chant agilité à de nouveaux niveaux Chanter gammes rapides développe agilité - la capacité de changer des notes rapidement et facilement. L'agilité est important, peu importe quel genre de musique que vous prévoyez de chanter. Si votre voix peut se déplacer facilement et…