Rôle de la dynamique de l'enregistrement à domicile mélange

Dynamique sont tout simplement comment quelque chose est fort ou doux. Écoutez un morceau de blues classique (ou même de la musique classique), et vous pouvez entendre les sections où la chanson est presque assourdissant parties silencieuses et d'autres où vous pensez que le groupe va sortir des haut-parleurs et dans votre chambre.

Ceci est une utilisation efficace et puissant de la dynamique. Le problème est que cela semble être un art perdu, au moins dans la musique populaire.

Il sert à être une chanson qui pourrait avoir des parties très calme et ceux qui sont vraiment forts. Malheureusement, beaucoup de CD modernes ont un seul niveau - fort. Cela est souvent pas la faute des musiciens ou producteur, même la bande.

Les stations de radio et les compteurs fiche entreprise haricots ont alimenté cette tendance parce qu'ils veulent faire en sorte que la musique de la bande est aussi fort que (ou plus fort que) d'autres CD sur le marché.




Essayez d'enregistrer une chanson avec beaucoup de changements dynamiques. Cette dollars la tendance, mais qui sait, vous pourriez vous retrouver avec une chanson qui porte une tonne d'impact émotionnel. En outre, comme vous mélangez votre chanson, incorporer variation dynamique en laissant tomber les niveaux d'instruments de fond pendant les versets et les élever pendant les sections de chorus et pont de la chanson.

Vous pouvez toujours éliminer votre variation dynamique en écrasant votre mix avec compression pendant le processus de mastering.

La plus grande erreur que la plupart des gens font quand ils mélangent leur propre musique est d'essayer d'obtenir leur chanson aussi fort que les CD commerciaux. Ceci est le travail de l'ingénieur de mastering, cependant, pas le vôtre, alors ne vous inquiétez pas à ce sujet. Obtenez votre chanson un bon son avec un équilibre entre les hautes et basses fréquences et des sections fortes et douces.

Laissez l'ingénieur de mastering faire votre musique aussi fort que possible. Il ou elle a certainement engrenage qui est mieux conçu pour augmenter le volume d'un enregistrement sans faire sonner écrasé ou sévère.

Intensité Construire avec l'arrangement consiste à modifier la quantité de son dans chaque section. Un verset avec juste vocal, batterie, basse, et un instrument jouant les accords de base de la chanson va avoir moins d'intensité (pour ne pas mentionner volume) d'un chœur avec un lavage de guitares, choeurs, batterie, percussions, orgue , et ainsi de suite.

La plupart des chansons qui renforcent l'intensité commencent efficacement avec moins d'instruments que ce qu'ils se terminent par.

Lorsque vous mélangez votre chanson, pensez à comment vous pouvez utiliser les instruments à ajouter au contenu émotionnel de vos paroles. Par exemple, si vous avez un coup de guitare que vous avez joué à chaque pause dans la ligne vocale, pensez à utiliser moins pour laisser place à des niveaux inférieurs à certains points dans votre chanson.

Si vous faites cela, chaque lécher peut fournir plus d'impact pour l'auditeur et apporter plus à l'émotion de la chanson.


» » » » Rôle de la dynamique de l'enregistrement à domicile mélange