Jeu de sauvegarde sur le banjo

Une des principales raisons que beaucoup de gens veulent apprendre à jouer du banjo est d'avoir plaisir à faire de la musique avec d'autres groupes et à des jam sessions. Il n'y a rien tout à fait comme un banjo, guitare, mandoline, violons, et des basses gorges le long d'une vieille ballade solitaire à consonance ou de brûler un chaud, instrumentale rapide.

Lors d'un festival de musique, voir des musiciens amateurs qui ont jamais joué ensemble avant d'ouvrir leurs cas, prendre leurs instruments, et commencer à jouer des airs ensemble comme si elles ont été fait pendant des années est pas rare. Les musiciens appellent ces retrouvailles impromptues jam sessions.

Les musiciens peuvent jouer ensemble de manière spontanée, car ils partagent un répertoire comparable des chansons et ont intériorisé et mis en pratique quelques règles pour le groupe de musique de décision efficace. Si vous écoutez attentivement un grand bluegrass ou la performance de la bande vieux temps, vous pouvez entendre que les rôles des différents instruments semblent changer d'un moment à l'autre.

À certains moments, le banjo est à l'avant et le centre de attention- autres fois, le banjo est très bien dans le background- et puis vous reconnaître ces moments où le banjo est quelque part entre ces deux extrêmes. Lorsque vous jouez avec d'autres, vous assumez différents rôles musicaux avec votre banjo que vous jouez une chanson du début à la fin.

Pour chaque moment que vous êtes la star du spectacle comme un joueur de banjo, vous aurez beaucoup plus de fois où vous lui donnez tout ce que vous avez à faire ceux qui vous entourent sonnent leur meilleur. Jeu de sauvegarde comprend toutes les différentes techniques que le joueur de banjo utilise pour accompagner les autres et est peut-être la plus grande réalisation du grand jeu de banjo.

Parce que le banjo peut si facilement dominer les autres instruments lors d'une jam session ou dans un groupe, une technique de jeu en accords simples est parfois la meilleure façon de permettre à d'autres d'être facilement entendu, surtout si un chanteur chante tranquillement ou si vous jouez sauvegarde une guitare ou mandoline solo (qui ne semblent jamais être en mesure de ramasser autant de volume que le banjo bien-aimée). Musiciens Bluegrass appellent cette technique de jeu en accords vamping.

À d'autres moments, vous voulez maintenir un flux constant de notes allant avec le banjo, changer d'accord en même temps que d'autres musiciens. Avec ce type de sauvegarde (qui sonne particulièrement bon lorsqu'il accompagne un chanteur ou un solo de violon), vous gardez l'énergie qui coule en faisant ce que le banjo fait de mieux avec des motifs de roulis et techniques de base de l'accompagnement.

Peut-être les deux aspects les plus importants de jouer avec les autres sont de maintenir une grande rainure rythmique qui rend le groupe sonne bien et de contrôler le volume. La meilleure façon de parvenir à un bon rythme est de jouer des choses simples bien. Votre main droite ne contrôle pas seulement le volume, mais communique aussi le cœur et l'âme de votre jeu.

Simplicité et dur dans votre jeu crée l'espace musical pour les autres jouent leur meilleur et pour vous d'exprimer vos propres émotions plus puissamment. Une jam session réussie est celle dans laquelle tous les musiciens se sentent qu'ils sont en contribuant avec succès à la qualité sonore globale du groupe.