Screenwriting pour les nuls
En tant que scénariste, vous devez soumettre scripts selon les normes acceptées. Le formatage de votre scénario fait correctement, il est facile à lire et facile à vendre. Les conseils suivants vous indiquent comment configurer votre page dans le format de l'écriture de scénarios appropriée.
Les cinq composantes de votre page sont
La description: Toute description de l'emplacement, les personnages et l'action indiqué tout au long de la scène. On parle aussi de l'entreprise de la scène.
Le nom du personnage: Qui fait la conversation
Le dialogue de caractères: Qu'est-ce que cette personne dit
Directions entre parenthèses: Comment une personne dit une ligne ou ce qu'elle fait quand elle dit qu'il
Directions transitoires: Toute indication de la caméra de la façon dont la scène doit être visualisé
Le numéro de page
La liste suivante couvre où définir les marges et comment formater la page:
Marge de gauche: 1,5 pouces
Marge de droite: 1 pouce
Top margin: 1 pouce
Marge du bas: 1 pouce
Description: Exécute la longueur de la page (après avoir réglé les marges)
Le nom du personnage: 4 pouces de la gauche; du côté droit de la page. (2 # 189- pouces de la marge de gauche)
Dialogue: Commence 2,5 pouces de la gauche; du côté droit de la page (1 pouce de la marge de gauche). Termine à 6,5 pouces de la gauche; du côté droit de la page (5 pouces de la marge de gauche)
Parenthèses: 3,5 pouces de la gauche; du côté droit de la page. (2 pouces de la marge de gauche)
Les numéros de page: Coin supérieur droit
Caméra Indications de base Chaque Scénariste doivent savoir
En tant que scénariste, vous composez le plan toutes les personnes impliquées dans un film utilise: les acteurs du dialogue, le directeur pour les scènes qui composent, et les opérateurs de caméra pour les plans de caméra. Vous pouvez réellement utiliser direction de la caméra pour évoquer l'humeur et de l'émotion, il est donc dans votre intérêt de vous familiariser avec l'information sur les angles de caméra dans la liste suivante:
| Angle sur: Ce plan suggère une autre vue d'un tir précédent. | Montage: La dissolution de deux ou plusieurs coups de feu en l'autre pour créer un effet désiré, généralement une association d'idées. Ces plans doivent pas inclure le personnage principal, et ils ne avoir un début, un milieu et une fin. |
| Fermer: UN fermer est un coup de feu qui met l'accent sur un détail dans une scène. Il est souvent abrégé en CU. | O.S .: Raccourci pour hors de l'écran, cette abréviation est utilisée quand un personnage parle à l'extérieur de vue de la caméra, ou lorsque le public entend un son, mais ne peut pas voir où ça vient. |
| Poursuite: Quand une scène ou d'un discours est interrompu par un saut de page, tapez PLUS entre parenthèses à la fin de la dernière ligne de la première page, puis tapez SUITE après le nom du personnage à la page suivante. | POV: Raccourci pour point de vue, cette direction implique que la scène est vue du point de vue d'un autre personnage. Vous devez identifier dont le point de vue qu'il est et ce qu'il voit exactement. Si les remplaçants de POV dans une scène, d'employer le terme REVERSE POV. |
| Dissoudre à: Cette direction est utilisé lorsque vous souhaitez proposer une lente transition d'une scène à l'autre. Vous pouvez dissoudre pour suggérer le passage du temps entre un coup et un autre ou pour suggérer une image se fondre dans la prochaine. | Série de plans: Cette technique abrège séquences d'action dans un certain nombre de courts instants impliquant le personnage principal, généralement sans dialogue. Une série de coups de feu a un début distincte, milieu et une fin, et est souvent utilisé pour dramatiser passage du temps. |
| Se fondre dans: Chaque scénario commence par ces mots. Ils suggèrent le mouvement de l'obscurité à une image sur l'écran. Ils sont tapés en majuscules à la gauche; la marge de main suivie par un double espace et la première ligne de limace. | Écran divisé: Ce plan indique deux sujets dans des endroits différents à l'écran simultanément. |
| Disparaître: Ces mots se terminent un scénario. Ils sont tapées à la droite; la marge de main et suivis par six espaces et les mots la fin dans le centre de la page. | Super: Raccourci pour superposer, ce terme est utilisé si un autre élément est superposée à l'action d'une scène. Un Super est souvent utilisé pour montrer dates, les lieux, ou des textes de traduction. |
| Insérer: Un écrivain utilise cette direction pour sélectionner un objet dans la scène ou inclure un détail qui est en dehors de la scène, mais important pour elle. Pour compléter un insert, effectuez l'une des trois choses: retour au dialogue, changer d'emplacement avec une nouvelle ligne de limace, ou tapez RETOUR AU scène à la fin. | V.O .: Raccourci pour voix off. Cette direction est utilisé lorsque le public entend parler un personnage ci-dessus l'action d'une scène. Il est souvent utilisé pour la narration. |
| Intercut: Cette direction indique que deux scènes se produisent simultanément dans des endroits séparés. Ce terme apparaît dans tous les bouchons que le slug line ou dans la description. | |
Liste de contrôle de caractère à des scénaristes
Dans la plupart des scénarios, les caractères en voiture l'action, donc en tant que scénariste, vous devez faire vos personnages cohérente et convaincante. Pour aider à avoir une idée de vos personnages, décider où chaque personnage se trouve sur les caractéristiques suivantes:
| Une forme physique très nette et détaillée? | Les opinions, les croyances et les visions du monde? |
| Un emploi ou une façon de gagner sa vie? | Amis et / ou de confidents? |
| Un endroit pour retourner à la fin de la journée? | Une forte antagoniste externe? |
| Un endroit sûr pour se détendre? | Tout aussi forts obstacles internes? |
| Endroits qu'il aime, a horreur, et les craintes? | Talents et la possibilité de les exprimer? |
| , Des objectifs concrets et positifs? | Unique et l'âge vieilles routines? |
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