5 conseils pour la construction de grands arrangements avec Logic Pro X

Comment vous organisez vos parties peut avoir un impact énorme sur la façon dont votre musique est reçue. Bonne organisation peut garder votre auditeur intéressé et surpris tout en conservant un sens de l'ordre et d'attente. Heureusement, Logic Pro X est un outil simple mais puissant pour la construction de grands rangements.

Cinq principes fondamentaux de grands arrangements suivent. Avec ces principes que votre guide, vous aurez un temps beaucoup plus facile l'organisation de toutes vos pièces en un tout cohérent. Si vous êtes un débutant, simplifier vos arrangements autant que possible jusqu'à ce que vous obtenez une bonne compréhension des principes fondamentaux. Un moyen rapide de les absorber dans votre propre musique est d'écouter pour eux dans les arrangements d'autres morceaux réussis de la musique et d'appliquer ce que vous apprenez à votre propre musique.

Balance

Un arrangement équilibré comprend des pièces qui sont stables et dans les bonnes proportions. Viser à créer un équilibre au sein d'une section et entre les sections. Pour commencer arrangeurs, il est plus facile de déterminer quand les pièces sont hors d'équilibre puis quand ils sont en équilibre. Écouter pour les parties qui se battent les uns des autres et des sections qui ne TRANSITION pas bien. Les déséquilibres peuvent souvent être corrigées en retirant des éléments contradictoires.

Contraster

Pièces devenu perdu quand ils ont pas de différenciation de l'autre. Construire un accord avec les parties qui se complètent mutuellement, ce qui signifie souvent qu'ils ont des qualités opposées. Créez des pièces qui sont fort et doux, dense et clairsemée, et vous éviterez les conflits et la monotonie. Lorsque vous ne disposez pièces ce conflit, écoutent pour les propriétés qui se heurtent et trouver des moyens de les faire contraste.

Construire

Des dispositions sont construits par partie. Il est fréquent même chez les professionnels expérimentés pour ajouter plus de pièces que vous avez besoin. Vous pouvez augmenter votre statut à un arrangeur habile en coupant et en supprimant les parties. Une autre façon de construire votre disposition est d'augmenter sa taille et l'intensité que la chanson progresse. Utilisez moins de pièces dans le début de la chanson et ajouter des pièces ou augmenter leur intensité vers la fin de la chanson.

Divertir

Votre arrangement doit changer à travers le temps pour connaître de votre auditeur. Les éléments de votre arrangement qui maintient auditeurs intéressés sont les changements surprises et inattendus, mais ne vire pas trop loin de schémas établis. Trouver vos parties les plus intéressantes, les mettre en valeur, et vous allez garder l'attention de votre auditeur.

Concentrer

Votre arrangement devrait avoir un accent singulier. L'objectif de votre arrangement peut être une pièce unique ou un groupe de pièces. Ne pas encombrer votre arrangement avec de trop nombreuses parties qui se battent pour l'attention. Les pièces qui ne sont pas donnés une priorité ciblée devraient se renforcer. Par exemple, dans une chanson avec une voix principale, la voix principale devrait être accordée à la mise au point et les autres instruments devrait soutenir, plutôt que de se concurrencer, avec elle. Lorsque la voix ne joue pas, vous pouvez trouver la prochaine partie la plus intéressante et se concentrer sur elle jusqu'à ce que la voix revient.