Comment amadouer performances oscar dignes de non-acteurs pour votre vidéo marketing

Des acteurs professionnels ont la formation et l'expérience pour frapper leurs marques et d'offrir les performances dont vous avez besoin pour votre vidéo marketing. Non-acteurs manquent de cette expérience de fond, et peuvent se sentir perdus en face de la caméra, posant des questions telles que, “ Où devrais-je Stand n ° 148?; “ Où dois-je chercher ”?; “ Combien de temps devrais-je parler de mes lignes ”?; Il suffit d'apporter sur une attaque d'anxiété, de sorte préparer votre contre-attaque en incitant les gens à donner de grandes performances.

Voici une liste de trucs à utiliser tout en dirigeant des non-acteurs (se sentir libre de les essayer avec des professionnels, aussi):

• Gardez-les détendue. Les gens qui sont spectacle tendue dans leurs visages et des voix, ce qui les empêche de donner des spectacles hors concours. Garder la lumière de la situation, rester positif au sujet de chaque prise (même les mauvais), faire des blagues, fournir de l'eau et du café, et d'améliorer globalement leur confiance. Comme un ami de notre directeur nôtre aime à le dire, “ Dites-leur qu'ils regardent assez ”.

• Utilisez du ruban gaffer. Utilisez le ruban de faire un X (“ la marque ”) sur le sol pour indiquer où les acteurs sont censés se tenir dans une scène. Acteurs qui se déplacent à cette marque une scène sont “ frapper leur marque n ° 148. Si quelqu'un est à la recherche hors caméra, vous pouvez avoir un acteur boursier reposer au bon endroit. Ou, si quelqu'un est à la recherche à un endroit imaginaire hors de l'écran, mettez le X sur le mur où les yeux devraient atterrir.

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  Gardez-les occupés. Donnez activités des acteurs - de remplir des documents, à la recherche dans des sacs ou des sacs à main, de verser les boissons, les ranger éléments errants - à prendre leurs esprits l'appareil hors tension et de dissiper leur conscience de soi.

• Donnez-leur des objectifs. Utilisez déclarations avec des verbes importants à consonance. “ les convaincre, ” “ avertir quelqu'un, ” et “ motiver vos collègues ” toutes les actions sont familiers que les gens accomplissent dans la vie quotidienne.

• Proposer un imaginaire “ que, si ” circonstance de stimuler leur créativité et d'en tirer un meilleur rendement.

  Vos directions peuvent être physiques (“ comme si il fait froid, ” “ comme si votre chaise est inconfortable, ” ou “ comme si vous avez renversé du café sur le sol et essayez de cacher ”) ou émotionnel (“ comme si vous êtes en attente d'un appel téléphonique à propos d'une promotion, ” “ comme si vous venez de trouver 200 $ sur le terrain, ” ou “ comme si vous étiez mauvais bouche du personnage qui vient d'arriver ”).

• Écrivez cartes de repère. Mémorisation lignes est la partie la plus difficile d'agir pour la plupart des non-acteurs (et quelques avantages, aussi).

  Si vous filmez une scène dans laquelle un acteur parle à quelqu'un hors caméra, mais est ayant des lignes de difficultés à vous souvenir, il suffit de tenir la caméra de script éteint environ où seraient situées les yeux de l'autre personnage, et laissez votre acteur continuer la lecture. Il ne constitue pas une solution idéale, mais il peut détendre la personne assez pour remplir une bonne lecture de la ligne.

• Le casser. Couper la scène en plans de va-et-vient entre vos personnages. Vous pouvez casser les passages plus longs dialogue en bouchées pour chaque coup.

Non-acteurs demandent parfois si elles peuvent “ cacher ” le script en face d'eux lors d'une scène, peut-être collé sur un mur ou niché parmi les documents sur un bureau. Votre réponse devrait être négative, pour éviter la non-interaction avec leurs collègues acteurs et leurs yeux ont souligné la baisse pour toute la scène. Quelqu'un peut même être tenté de tourner la page du script dans le milieu d'un moment dramatique.