La conception de jeux vidéo

Un jeu vidéo est plus que la somme de ses pièces- un jeu a une synergie qui, après le match est terminé, il est quelque chose d'unique. La création de cette synergie prend beaucoup de savoir-faire technique, ainsi que d'un sens du design et de l'art. Fondamentalement, vous devez être un Léonard de Vinci et un Albert Einstein tout en un.

La séquence de base de la conception de jeu est la suivante:

• Venez avec une idée pour un jeu.

• Créer storyboards et croquis de votre monde du jeu, les personnages principaux, et l'action.

• Inscrivez les détails de votre jeu et de prendre en considération tout ce qui concerne le jeu "univers."

• Enfin, mettre ces concepts tous ensemble dans un document de conception, quelque chose comme un scénario de film qui contient tout ce qui concerne votre jeu.

Développer une idée

Avant d'écrire un jeu, vous avez besoin d'une idée - une histoire, quelque chose pour commencer. Remue-méninges et de venir avec une idée pour un jeu-l'idée devrait être vaguement basé sur quelque chose qui a au moins une ressemblance passagère à une histoire. Ensuite, vous devez venir avec les buts de la rencontre. Posez-vous des questions comme «Quel sera le joueur le faire?" et "Comment sera le joueur le faire?"

Peut-être que vous vous demandez, "Où puis-je trouver des idées pour les jeux?" Eh bien, vous ne pouvez pas puiser dans les formules magiques, mais vous pouvez regarder dans quelques endroits:

• Autres jeux: Ne pas copier un autre jeu, bien sûr, mais l'amélioration et de prendre une nouvelle perspective dans le jeu est très bien.

• Films et vidéos: Regardez comme beaucoup de films de science-fiction que possible et voir si vous pouvez venir avec un jeu basé sur certaines de leurs idées et de contenu. Bien sûr, vous devez obtenir la permission du cinéaste si vous utilisez des caractères ou des lignes de l'histoire de ces films.

• Jeux de la vie réelle: Vous pouvez prendre un jeu comme le hockey et faire une version informatique de celui-ci, ou de faire une version futuriste de lui.

• Rêves et cauchemars: Cette technique est une médaille d'or MINE dans votre esprit, vous pouvez essayer quoi que ce soit. Allez dormir à penser à des jeux, des démons, des monstres, ou que ce soit, et je l'espère, vous aurez un rêve de tueur qui vous donne une idée pour un jeu.

Après vous avez vos idées de jeu, alors vous avez besoin de décrire l'histoire.

Storyboarding

Une des meilleures façons de voir un jeu est de storyboard il - pour créer une séquence de dessins qui montrent les niveaux du jeu ou les différentes scènes et objectifs. Chaque maquette devrait inclure un paragraphe ou deux pour décrire ce qui se passe. La figure 1 illustre un storyboard de base pour un jeu shoot-'em-up imaginaire.

Comme vous pouvez le voir, le storyboard a six Cadres- chaque image représente un niveau de jeu différent, et l'image finale est l'objectif. Notez que les storyboards sont esquissés et désordonné. Storyboard croquis ne sont utilisés que pour le brainstorming et pour obtenir sur le papier le flux général du jeu.

Considérant les détails

Après avoir créé des storyboards, vous écrivez les détails de la conception du jeu. Cette étape est où le processus devient complexe. Vous devez penser à tous les détails possibles et écrire quelque chose - parce que quand vous faites votre jeu, vous êtes un dieu - ainsi, au moins un demi-dieu. Si vous ne programmez pas un détail spécifique, il ne va pas se produire.

Vous avez besoin de comprendre toutes les règles et la structure du jeu. Par exemple, voici une liste de questions à prendre en considération:

• Qu'est-ce que le personnage de jeu peut faire? Peut-il voler, nager, et téléporter?

• Comment de nombreux ennemis différents héros se battre?

• Quel type (s) d'armes sont disponibles?

• Comment le lecteur obtenir rajeuni?

• Peut plus d'un joueur de jouer à la fois? Si oui, quelles sont les ramifications de cette situation?

• Sera le point de vue du jeu est une vue de côté, vue de dessus, ou à la première personne et pleine vue 3-D?

• Quel genre de piste sonore? Rock, rap, techno?

• Quelle est la personnalité du personnage principal?

Ces exemples ne sont que quelques-uns des détails que vous devez penser. La clé ici est de créer des personnages, des règles, des lois et des objectifs de votre univers de jeu en autant de détails que possible. Ce qui est nécessaire parce que vous allez générer l'univers artificiel qu'ils existent tous. Le plus de détails vous incluez, plus le jeu sera.

Construire un document de conception

Après vous avez tous les storyboards et les détails du jeu écrit, créer un document de conception. Le but du document est d'enregistrer toutes vos idées dans un format qui ressemble à un scénario de film. Création du document est une étape de l'entretien ménager, mais il vous donne une autre chance de changer d'avis, voir si une règle ou d'un événement est totalement stupide, ou ajouter un autre élément de jeu.

Le résultat de l'élaboration du document de conception est que votre monde imaginaire devient plus vive dans votre esprit. Lorsque vous commencez à parler à vous-même les trucs qui se passe dans votre jeu, lorsque votre monde imaginaire est si épais avec une texture et si vivant avec des détails que vous pouvez le voir, écrivait alors un jeu autour de lui est beaucoup plus facile, parce que vous aren ' t faire les choses comme vous allez. Avoir une image claire du monde d'un jeu est l'un des problèmes les plus importants dans la conception de jeux.

L'univers que vous créez doit être coherent- il doit être bien pensé assez pour tenir ensemble à peu près aussi bien que l'univers dans lequel nous vivons (ou mieux). Si votre univers de jeu est cohérent, les joueurs vont se perdre dans les solutions informatiques ils feront l'expérience d'une suspension de l'incrédulité et vraiment avoir du plaisir. D'autre part, si vous venez avec une idée de demi-cuite, puis l'aile que vous alliez, votre jeu se termine à chercher jeté ensemble, qui ne pas inviter croyance. Sans la pensée ou de la planification, vous ne serez pas tirer les joueurs dans votre monde, et ils ne seront pas jouer à votre jeu!

Une fois que vous avez un document de conception dans la main, vous êtes dans une bien meilleure position pour créer un jeu solide. Lorsque vous travaillez sur le jeu, vous ne serez pas tenté d'ajouter impulsivement des éléments qui sont inappropriés ou hors de place dans le monde de votre jeu.

Ne vous méprenez pas. Modification et en ajoutant à votre conception est acceptable, mais assurez-vous que tous les éléments fonctionnent bien ensemble. Si les joueurs ne sont pas distraits par des incohérences dans l'univers de votre jeu, ils peuvent être pleinement impliqués avec les personnages et les situations.